我要一座大房子

高迪设计的椅子

展厅内最喜欢的一把

像水晶灯吗？其实是铁链。

写下这个需要相当的勇气，太久没有盘点一下，回忆三个月间看过的片子就死掉不少脑细胞，幸亏还有个网站叫做“豆瓣”，能稍微记录一下。。觉得没怎么看片子啊，这么一罗列竟然也十好几部了，有些当初的感觉已经忘记，只乱写几笔吧。

1、爱情是狗娘（Amores perros）

看了这部，便了解为什么『Babel』出来的时候，媒体多评论缺乏突破，没辙，谁让冈萨雷斯的长片处女作——本片，就这么锋芒毕露呢？三段式，又是三段式！因为一场车祸而展开的或者之前、或者之后的三个交错展现的故事，“狗”是线索，狗与人之间的互动，一定程度上反映了故事种人物的命运。虽然是冲着盖尔·加西亚·伯奈尔（Gael García Bernal） 而来，但最打动我的，却是中间女明星的故事。当截肢后的她看向窗外——因为这扇窗情人为她特别买下的这间房子——曾经美丽迷人的她作的巨幅香水广告已经撤下，换上一副冷冰冰的黑色广告，这似乎成为一种命运的嘲讽，最自豪的，转瞬间就成为伤疤。

2、黑猫，白猫（Crna macka, beli macor）

库思图里卡是最喜欢的导演之一，对他的DVD作品集套装一度长草。作品总是充满荒诞感，犹如一场世纪末的吉普赛狂欢，动物也从来必不可少（那头啃车皮的猪，还有『生命是奇迹』里的驴。。太有才了！只是导演在隐喻什么呢？谁来给我解读一下）。戏剧冲突其实是金钱和爱情的矛盾，当然，最终爱情战胜贪婪，两情相悦的小年轻终成眷属，最荒诞的是侏儒妹和瘦高男看对上眼儿，彼此都觉得对方就是自己一直在（梦里）寻找的人。皆大欢喜。

3、K歌情人（Music and Lyrics）

休·格兰特的歌声和扭胯都不错，但不错的也仅此而已，他跟巴里摩尔实在是不来电，感情发展得生硬刻意，全无爱情电影的浪漫，反而充斥着更年期般的絮叨（休的角色确实是更年期——他本人也基本是。。|||残酷的事实啊广大休粉们！）反正跟期待的差远了。不过倒是很喜欢电影里巴里摩尔对词曲的一番诠释，她说（大意）曲吸引人是生理上的，就像性，但这是不够的，只有接下来看到了词，才能如同爱一样真正打动人。 

4、泪光闪闪（涙そうそう）

日本纯爱小电影永远是我的心头好，青春啊青涩啊躁动啊暗恋啊温暖啊流泪啊什么什么的。俩主演也是大爱——妻夫木聪饰演的哥哥善良憨厚，笑起来很温暖可靠的样子，他的妈妈和男人再婚，长泽雅美饰演的妹妹就是爸爸那边带过来的孩子。日韩影视真不是一般地爱追述童年往事啊！总是两小无猜地说“长大了，我要作哥哥的新娘”之类的话。其实就算不刻意安排这些，看着长大后兄妹两个感情那么好，也能想象小时候的样子了。可贵的是电影相当节制，没有真正意义上的表白更没有kiss，干净美好，虽然情节突兀了些（怎么个突兀法自己去看啦，我不给剧透了），但程度上却也恰到好处，没有陷入到乱伦的境地（八成是编剧也不知道该怎么处置这二位的感情发展）。其实客观上来说确是无甚新意的大烂片，但选景就是美，表演就是本色得让你宽慰，气氛就是轰炸得你跟着嘻嘻哈哈哭哭啼啼，原声就是好听得浑身起鸡皮疙瘩，你就义无反顾地哈皮哈皮地看下去了。ps，长泽mm真是很讨人喜欢呢～从『龙樱』就注意到她了～

5、航运新闻（The Shipping News）

 我真傻，真的。我单知道有这样一部电影汇集了我喜欢的几位演员，我也知道“背背山”的作者安妮·普鲁还有一本书叫做《船讯》而且老早就被我买来。我却不知道这部电影就是根据这本我还没来得及看的小说改编的。我只能说，Kevin Spacey的绝顶演技还是没能打动我，无论是他重新发现自我、发现家族的历程，还是奎尔家族所谓的诅咒。我冲着凯特·布兰切特去看，确实惊艳，但戏份太少。反而宁静温和的Julianne Moore给人的感觉那么舒服。我要读一读原著。

6、一个美国人在巴黎（An American in Paris）

心情不好的时候，看看歌舞片吧，唱唱闹闹地立刻就能开心起来。很喜欢金·凯利的歌舞片。

7、解构生活（Breaking and Entering）

很满的一部电影——我只能用“满”来形容，每种关系之间都有问题——家长与孩子，夫妻之间，丈夫与妻子之外的女人，甚至男人与妓女之间也不是通常意义上的性关系，再来一个偷盗事件作为线索，再来一个移民问题，大杂烩了。切入点也是老生常谈了——中产阶级光鲜物质生活表面下掩藏的精神危机。从『美国美人』到『绝望的主妇』，已经说得太多，便感到审美疲劳了。不过，倒是很喜欢两位J的感情戏，一开始决定也缺少基础，Jude一个kiss便开启了一段感情。仔细想想倒也说得过去——为了儿子和回到祖国而身心俱疲的Juliette正是被这一个吻唤醒了沉睡的爱情细胞，何况无所依靠的她在异国也一定从心底的里希望有个依靠，Jude虽然事业小有成绩生活水准不错，但从衣着的款式看来，慵懒随性富于艺术气质（大爱啊大爱！），这一定程度上反映出他内心的孩子气，而且，艺术家也是不屑于常常为生活琐碎所累的——女儿（还不是亲生的）的乖僻以及由此导致的女友时而的暴躁猜疑令他倍感疲惫，Juliette这样的女人朴实成熟又不失幽默，在她这里，也许能暂时忘记现实里的不如意，Jude在Juliette这里，同样感到安全踏实。影片中前段所表现出来的人物之间的疏离感我特别喜欢，偌大的城市，靠得越近，越产生距离，相反陌生的人之间，却容易因为哪怕那么一点点的共通而相互吸引。所以最后剧情急转直下，Jude做回好好先生的桥段就非常不喜欢，全片的败笔，流域俗套——哦，原来是一部大团圆结局的家庭伦理片唉！

8、波特小姐（Miss Potter）

没看过彼得兔， 对波特小姐自然缺少感性认识。风光很美，湖区，山林，一如波特小姐的内心纯美不沾一尘，不过，就算是为了突出波特小姐的朴实善良，也不用。。把腮红涂到这个程度吧！！！跟晒伤装似的。。。但她跟出版人（一开始愣没看出来这是Ewan McGregor）之间的初恋很美，她们都是善良而充满美好理想的人，当他执起她的手，两人在音乐盒的乐音中跳舞，我们都知道，波特小姐不结婚的誓言要破灭了。所以，当出版人突然病危去世的时候，我还一直天真地想这一定是反对这门婚事的波特的妈妈的骗局，一直到出版人妹妹、波特最好的女伴抱住波特哭的时候，才知道一切都不能挽回了。还好，波特在搬到乡下农场后跟童年的玩伴、现在已经成为律师的人相见了，当这个已经不复年少时看上去的青涩活泼而已经变得稳重沉厚的绅士，对着波特的画的小兔子说话的时候，我们又可以会心地笑了：波特小姐，你的幸福正冲你挥手。他们散步的背影，温馨之至。如果历史上的波特小姐真的是这样的结局，那么她的真的相当幸福了。

9、穿越时光的地铁（地下鉄に乗って）

虽然地铁穿越了时空，但并非科幻片，而是大打亲情牌的电影。日本电影很有这一手，明明发生了奇怪的事情，却没有常理应有的惊讶盒探询，而是该怎么着还怎么着，能怎么着就怎么着了。对父亲的误解，在一次次穿越时光中解开了，并不喜欢这样的剧情，看了前面就能想到后面了。但看大泽隆夫扮演的父亲确实是种享受，演技超级好，从年轻到年老的戏份都有，竟然相当令人信服。常盘贵子也在里面有不算少的戏份，年轻时妩媚中年后沉静，也表演得很棒！最不喜欢的是男主角和情人的安排——非得落入乱伦嘛？？！！

10、伤城（Confession of Pain ）

没错，一直没看，才看。真是不好看。。。唉。。。

11、谜中迷（Charade）

很长时间了，总想多找老电影来看，这些电影不故弄玄虚不矫揉造作不搔首弄姿，好好地讲故事，人物塑造上黑白清晰爱憎分明，你只管沉浸在跌宕起伏的悬念和男女主角的爱情里。谜中迷看起来很过瘾，一环套一环，你跟着赫本一路猜：他是好人？他是坏人！他是好人！他是坏人？加里·格兰特的表演其实很正派，只是别人的说法总会左右我们的判断，人言可畏哟！

12、黑店狂想曲（Delicatessen）

这类影片确实是大爱，黑色、荒诞、恐怖，还有一点点爱情的小浪漫。这个译名也好，就透着一股子cult film的劲头儿。非常时期，黑店老板开旅馆兼卖肉，卖的都是剁房客得来的人肉，其他房客也乐于吃别人的肉。下一个挨宰对象——新搬来的马戏团小丑偏偏跟屠夫的宝贝女儿相恋了，于是女儿拼命保护心上人，与恶父作斗争。

13、爱德华大夫（Doctor Edward）

派克是我心里永远的绅士～～～最近很有看全希区柯克的奢望。。老片子真好看！

14、沙滩上的宝莲（Pauline à la plage）

久仰导演Eric Rohmer大名，这是看的第一部他的电影，呃。。我在想以后要不要绕开Rohmer看电影。。。我真的很无奈法国人絮絮叨叨探讨爱情并身体例行多角性爱的电影。。不！喜！欢！

15、空中庭园（空中庭園）

面对人事，她 永远是微笑着，即使得知丈夫在外偷情、即使儿子在房门的那一边跟女家庭教师厮混、即使被同事勒索要钱，她还是一样微笑，而这微笑表层的下面是什么？同事像她勒索和言语刺激的那一幕给出了答案——她那张微笑的脸突然出现瓦楞般的波纹，劈裂破碎，转而，她抄起桌上的餐具像同事无数次地刺去，鲜血崩流。而现实里，她的脸上还是往日的微笑——她在心里已经把讨厌的人杀掉了，而为了保护自己的家，营造一个完美的家庭，她就这样掩耳盗铃地活着，知道家庭女教师同时也是丈夫的偷情对象，揭穿这一切。这些都是可以理解的。不可理解的是对她和她母亲关系的刻画，儿时不愉快的记忆，原来只是自己一厢情愿的错觉，错觉扭曲了她这么多年。但错觉从何而来？总觉得缺乏说服力。

16、谁是加缪（Kamyu nante shiranai）

并不喜欢的电影。一群电影专业的学生排演一部根据真实事件改编的少年杀死陌生老人的电影，并未读过卡缪，对于他们所理解的少年杀人动机是否是真的处于《异乡人》那样的荒诞状态便不得而知。只是戏外的关系也确实荒诞错乱。最终，电影开拍，那杀人的一幕触目惊心的逼真，另然无法判断戏里还是戏外。

17、曼哈顿（Manhattan）

Woody Allen的片子我还不能特别的看透，也许是对于他热爱的纽约终归缺乏感性认识。他的小知识分子形象倒是印象很深刻，跟Diane Keaton谈些很文艺的话题。这是一部黑白片，却跟那种老式黑白片很不同。在白与黑之间，似乎缺少灰的阶段，对比度相当强烈，似乎黑总是吞没了白，小小的白色居于屏幕一角。而许多画面也都极具舞台效果，自然光用得很少。 这跟我想象的这样一部用繁华城市的名字来命名的影片所应具有的斑斓色彩真是太不同了！然而这样，更让我们聚焦在人物身上，他们无法割舍的爱，丢弃不掉的迷乱。

第一次去人大如论，进去时一个梳着西瓜太郎发型的大哥在插科打诨，

我是不自由的上班族。 

大多数时间，她就这样低眉浅唱

袁泉的伴奏，她唱『妈妈』

花儿的火爆

但猛然发现其实还是拿家伙的比较上镜，终于理解小饭很饭她家Masa的心情

照相机放空之摄像

多年后，『遥望』的前奏一经响起，立时心潮澎湃，跟着唱下来